Юдифь и Олоферн (картина Климта)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Густав Климт
Юдифь и Олоферн. 1901
нем. Judith I
холст, масло. 84 × 42 см
галерея Бельведер[1]
(инв. 4737)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

«Юдифь и Олоферн» (нем. Judith und Holofernes), также «Юдифь I» (нем. Judith I) — картина австрийского художника Густава Климта на известный библейский сюжет. В интерпретации художника образ Юдифи несёт в себе идею всепоглощающей, обволакивающей власти женского очарования и тайны женского начала[3]. Картина относится к «золотому периоду» творчества художника, хотя была написана ещё до его судьбоносной поездки 1903 года в Равенну, где Климта покорили золотые ранневизантийские мозаики в церкви Сан-Витале.

Юдифь на картине небольшого по сравнению с женскими портретами того же периода формата занимает почти всё пространство. Её пышные чёрные волосы напоминают шлем, который оказался срезан верхней кромкой картины. Золотые стилизованные деревья и чешуйки — аллюзия на ассирийские рельефы и тем самым на ассирийского полководца Олоферна. Откровенно чувственное выражение лица Юдифи усиливают взгляд из-под полуопущенных век и полуоткрытый рот. Её шею украшает золотое колье с драгоценными камнями, её бёдра по нижнему краю картины — такой же пояс и несколько браслетов в верхней части правой руки. Из одежды на Юдифи —наброшенный на плечи прозрачный платок с золотой набивкой, прикрывающий лишь одну грудь. Библейская героиня изображена после свершения акта мести. Правой рукой Юдифь нежно держит за волосы отрубленную голову Олоферна, расположенную в правом нижнем углу картины[4].

Узкую деревянную раму для картины с широкой металлической верхней планкой и надписью «Юдифь и Олоферн» между двух вытравленных боковых орнаментов выполнил младший брат Густава Климта Георг[5], её эскиз рамы обнаружился в альбоме Густава Климта, датированном 1901 годом и обнаруженном в 1969 году[6]. Необходимость рамы с надписью возникла потому, что изображённую на картине ветхозаветную Юдифь часто принимали за новозаветную Саломею, капризно пожелавшую в награду за танец голову Иоанна Крестителя. Опознавательным знаком Юдифи на картинах в течение нескольких столетий служил меч, которым она отрубила голову полководцу, но у Климта он отсутствует. Юдифь, напротив, была порядочной вдовой, собственноручно отрубившей голову Олоферну ради спасения иудеев от угнетателей-ассирийцев. Долгое время Юдифь считалась в христианском мире положительной героиней, пока в XIX веке благодаря в особенности одноимённой пьесе Фридриха Геббеля её образ не деградировал до роковой женщины — убийцы мужчин. Мотив обольщения активно эксплуатировался также в искусстве символизма, тем самым грань между двумя персонажами-антиподами вуалировалась[7]. И именно такую Юдифь вслед за символистами изобразил на своей картине Густав Климт: обольстительную, во всеоружии благороднейшего из металлов и готовой на всё. Это не бедная жертвенная вдова, а фам фаталь, в трансе после полового акта самозабвенно ласкающая отрубленную голову любовника[8][9].

Картина была написана в 1901 году, один из эскизов к картине датирован ещё 1899 годом[10]. Впервые «Юдифь» демонстрировалась публике на открывшейся 15 марта 1901 года X выставке Венского сецессиона. К началу выставки она ещё не была готова, потому что для высыхания клея, применявшегося для фиксирования золота, требовалось значительное время. Климту пришлось торопиться, о чём свидетельствуют частично смазанные масляные краски, которыми оформлялись чешуйки золотого пейзажного фона. Ритмичный орнамент фона был навеян художнику ассирийским Лахишским барельефом из алебастра, обнаруженным британскими археологами в Ниневии в 1846—1851 годах. «Юдифь» приобрёл швейцарский художник и друг Климта Фердинанд Ходлер[9], подружившийся с Климтом во время пребывания в Вене по случаю выставки в 1904 году[11]. Известно также, что до 1920 года картина находилась в собственности врача и владельца частной лечебницы Антона Лёва[12]. После смерти доктора Лёва в 1907 году картина перешла в собственность Софии Лёв-Унгер, в 1920 году была приобретена через женевскую галерею Моос Бертой Ходлер и в 1954 году была выкуплена у неё галереей Бельведер[13].

Моделью для библейской Юдифи выступила хорошая знакомая художника Адель Блох-Бауэр. О ней в своей книге о Климте писал австрийский литератор Феликс Зальтен, восхищаясь умением художника перенести живой и современный дурманящий его женский образ в магическую тень далёких столетий. Зальтен видел в «Юдифи» стройную и гибкую еврейскую красавицу с горящими чувственным огнём тёмными глазами, жестоким ртом и трепещущими страстью крыльями носа, светскую даму, которая, шурша шёлком юбок, появляется на премьерах в вечернем платье с пайетками из ателье на венской Рингштрассе и притягивает к себе взгляды всех мужчин. Только Климт сорвал с её тела модные одежды и поставил перед зрителем в украшении вечной наготы[10][9].

Общепризнанная версия о том, что «Юдифь» была написана с Адели Блох-Бауэр, была поставлена под сомнение в 2019 году. В июне на торгах в аукционном доме «Им Кински» был представлен малоизвестный графический погрудный портрет дамы работы Густава Климта, перешедший в результате «частной реституции» из Фонда Климта наследникам Гертруды Лёв. Дама на рисунке, прежде считавшемся автономным произведением, обнаруживает большое сходство черт лица как с «Юдифью», так и оперной певицей Анной фон Мильденбург. В Вене судачили об этом ещё с первого показа картины в 1901 году. Благодаря роману с Густавом Малером Анна фон Мильденбург якобы получила приглашение в венскую придворную оперу в 1898 году. По слухам, до её брака с писателем Германом Баром у неё случился роман и с женолюбом Климтом. В пользу этой версии говорит и тот факт, что и картина, и рисунок в своё время находились в собственности Лёвов, а Гертруда была страстной почитательницей оперного искусства[9]. Новую версию о том, что «Юдифь» написана с Мильденбург, поддерживает Альфред Вайдингер, климтовед с мировым именем[14].

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ https://sammlung.belvedere.at/objects/3492/judith
  2. ↑ Палья К. Аполлон демонизированный: декадентское искусство // Личины сексуальности / Пер. с англ. Общ. ред. и послесл. С. Никитина. — Екатеринбург: У-Фактория, 2006. — С. 636—637. — 880 с. — (Академический бестселлер). — 3000 экз. — ISBN 5-9709-0190-3.
  3. ↑ Петровская Н. И. Интерпретация ветхозаветного образа Юдифи в живописи авангардизма (конец XIX в. — начало XXI в.). Архивировано 19 октября 2022 года.
  4. ↑ Natter, 2019, Frauendarstellungen, S. 275—276.
  5. ↑ Natter, 2019, Frauendarstellungen, S. 275.
  6. ↑ Horncastle, Weidinger, 2018, Familienbande, S. 11.
  7. ↑ Маркова А. С. Саломея, Юдит, Мелизанда — три грации символистского театра (сходства и различия главных героинь опер Р. Штрауса, Б. Бартока и К. Дебюсси) // Проблемы музыкального театра : журнал. — Саратов: Саратовская государственная консерватория им. Л. В. Собинова. — С. 43—47.
  8. ↑ Gustav Klimt und die Frauen, 2015, Wie widerstreitende Einflüsse zur modernen Darstellung der Frau führten, S. 27.
  9. ↑ 1 2 3 4 Gustav Klimt 150 Jahre, 2012.
  10. ↑ 1 2 Natter, 2019, Frauendarstellungen, S. 273.
  11. ↑ Judith mit dem Haupt des Oloferns // Wien um 1900. Ausstellung veranstaltet vom Kulturamt der Stadt Wien. — Wien, 1964. — S. 9. — 130 S.
  12. ↑ Horncastle, Weidinger, 2018, Kunst und Antisemitismus, S. 202.
  13. ↑ «Юдифь и Олоферн» на сайте Галереи Бельведер Архивная копия от 27 декабря 2020 на Wayback Machine (нем.)
  14. ↑ Klimts fatale Weiberwirtschaft: Wer stand für «Judith I» Pate? Архивная копия от 4 июля 2019 на Wayback Machine (нем.)

Литература

[править | править код]

Ссылки

[править | править код]
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Юдифь_и_Олоферн_(картина_Климта)&oldid=135787711